Творение выражается через творчество
Мне нравится термин, впервые употребленный С.Н. Булгаковым в книге "Философия хозяйства" -
очеловечивание [7].
"Хозяин - это не тиран, не диктатор, а существо внедренное в мироздание, чтобы его очеловечивать",
- так суммирует содержание этой книги Александр Мень [8].
Очеловечивать - значит развивать материю, чтобы она соответствовала человеческим потребностям;
выражать себя через неё; совершенствуя, делать что-либо (или кого-либо) похожим на себя.
Для наглядности сравним:
1. Природную пищу (зерно) и очеловеченную (хлеб);
2. Природную нефть и очеловеченную (бензин);
3. Природную энергию (кинетическую, потенциальную) и очеловеченную (электричество);
4. Природное яблоко (дикое) и очеловеченное (различные сорта);
5. Природное движение и очеловеченное (танцы);
6. Природный звук (пение птиц) и очеловеченный (музыкальные произведения);
7. Природного человека (новорожденного) и "очеловеченного" (нравственно, умственно,
эмоционально, физически развитого);
8. Природное общество ("стадо") и очеловеченное (цивилизованное).
Поскольку человек - существо социальное, то и творчество у него коллективное. Никто не начинает
творить что-то совершенно с нуля, но каждый продолжает начатое другими. Поэтому, рассматривая
человеческое произведение, мы, кроме непосредственного его создателя, видим в нём и всё человечество
в целом. Т.к. я по профессии музыкант, то и пример мой будет из области музыки. Слушая музыкальное
произведение, мы видим в нем, в первую очередь, исполнителя и композитора. Но более внимательно
присмотревшись, мы также увидим и их педагогов, воспитателей, родителей; и мастеров, которые
изготовили данный музыкальный инструмент; и древних греков, придумавших музыкальный звукоряд из 7 нот,
а позже добавивших хроматические; и Пифагора, основоположника музыкальной акустики, который
окончательно ограничил этот звукоряд 12-ю звуками и значительно совершенствовал его; и Веркмейстера,
который спустя 2000 лет сделал одинаковыми все частотные соотношения в звукоряде, что позволило
использовать любые тональности при игре [9]. Все перечисленные люди, в свою очередь, зависели от
кого-то, поэтому каждое музыкальное произведение вполне можно назвать общечеловеческим произведением.
Конечно, я описал очевидные вещи, но все-таки полезно разобраться, что же мы имеем природное, а что -
очеловеченное. Мы заметили, что человека не удовлетворяют просто колебания воздуха, просто дерево
(из которого сделан инструмент), просто пение птиц. Как всё же мало готового дано нам в первозданной
природе! И как много власти имеет человек над ней! Захотелось играть в любой тональности - и появился
темперированный звукоряд (вместо природного, обертонового). Захотелось играть сложные произведения -
и монохорд Пифагора преобразовался в рояль.
Итак, снова видна преемственность: человек не только занят творчеством, как Бог, но и выражается
в творчестве, подобно Ему. Как Божий образ отражен в первозданной природе, так человеческий -
в очеловеченной. Но, если мы помним, что сам человек - это образ Божий, то понимаем, что всякое
человеческое творчество, в конечном счете, открывает нам Бога, опосредованного человеком. Оно -
икона иконы Божьей. Поэтому восхищение человеком есть, по сути своей, восхищение Богом.
(О том, как избежать идолопоклонства, речь пойдет далее). Это совершенно нормальное явление,
когда мы, созерцая человеческое творчество, поражены величием Божьим.
Однако есть и отличие в выражениях Бога и человека. Бог, выражая Себя, преследует явную и
осознанную цель - взаимоотношения с человеком. Человек же чаще всего выражается неосознанно,
он может и не думать открыто о взаимоотношениях, будучи занят мыслями, как прожить, как прокормить
семью, как упростить себе труд и т.д. Но тем не менее каждого человека знают по делам:
по мастерству, по мудрости, по изобретениям, по ученикам, по произведениям. Мы не видим человека
в отрыве от того, что он делает. Бог-то знает его и так, а люди - только по проявлениям и
относятся к нему соответственно. Таким образом, человеческое творчество тоже находится в
контексте взаимоотношений.
Остался ещё один вопрос: если творчество - это прогресс, то есть ли предел прогрессу?
Существует ли где-то такой рубеж, за которым творчество перестает быть жизненно необходимым?
Можно ли остановиться на достигнутом? Думаю, что нет. Во-первых, мы должны быть
справедливыми к последующим поколениям, нельзя лишать их права на творчество. По этой же причине и
Бог замыслил людей таким образом, что никто не может создать столько, что другим нечего было бы
добавить. Сознание этого и смиряет (я нуждаюсь в том, чтобы другие продолжали моё творчество),
и вдохновляет (другие нуждаются, чтобы я продолжил их творчество). Каждый имеет право удовлетворять
свои потребности, о которых мы подробнее поговорим в следующем разделе.
Вторая причина - онтологическая. Творчество - это выражение себя посредством дел.
Закончиться оно может лишь тогда, когда выражаемое станет равно выражающему. А это ни практически,
ни теоретически невозможно. Выражаемое всегда меньше выражающего. Как Бог не может создать другого
Бога, так и человек не может очеловечить что-то (или кого-то) настолько, чтобы создать человека,
идентичного себе.
В-третьих, даже остановка процесса творчества невозможна. Возможен либо прогресс, либо
регресс. Ведь в мире действуют разрушительные силы: второй закон термодинамики, забывчивость,
безнравственность. Поэтому творчество необходимо уже хотя бы для того, чтобы просто поддержать
достигнутое на одном уровне.
Продолжение ...